《泥画》是梅南频先生新出的散文集。这个书名让我揣想与他的紫砂陶刻技艺有关，以刀代笔，在紫砂器泥坯上镌刻书画，是他的拿手好戏。我猜错了，泥画“也许属于从未探讨过的一门艺术”，“材料只需一撮泥巴。黄的，绿的，黑的，白的，切取之天然”，艺术家“活动着大拇指，或捻，或捺，或贴，或擞，或勾，或撂，或拍”，“似浮雕不是浮雕，似写意不是写意。它与造型浑然一体，具有鲜明的民族风格和艺术特色”。这位艺术家姓甚名谁，南频没说，我也没问。

　　因为，“泥画”只是一个借喻。南频说过，泥，是乡土的根脉，是制陶烟火里生生不息的底色；画，是记忆的描摹，是作者心中永不褪色的故乡图景。泥土本无言，一经艺人之手，遂成承载悲欢、映照人心、耐人品读的画卷。在《泥画》的开篇，他淡淡几笔，勾勒平生：“案头的墨香与紫砂的陶韵，缠缠绕绕四十余载。晨光里铺展宣纸，笔尖饱蘸浓淡，是心事在素白上流淌；暮色中摩掌陶坯，刻刀游走肌理，是岁月在泥胎上沉淀。写作、画画、紫砂陶刻，这三件事，早已不是谋生的技艺，而是嵌入日常的呼吸，是滋养生命的甘霖。”

　　我与南频相识逾四十年，欣赏他的陶刻和书画，更为他的文字所感动。老街旧巷，寻常人家，名不见经传的小人物，波澜不惊的小日子，都能炼化为深情的文字，似一壶酽茶。

　　他写丁山人的命运：“这个小镇上有我说不完的故事，有许多朴实憨厚的老乡，有背井离乡、默默谋生的外乡人，有任劳任怨辛苦一辈子、最终却无人知晓姓名的主妇或老媪……这样的一群人和睦相处在平凡又现实的生活中，无怨无悔，无争无斗，如一潭清泉，碧波荡漾，阳光照射时泛着粼粼波光，微风吹拂时轻轻吟唱……”

　　他写渔舟唱晚的风情：“渔舟似把梳子。轻梳着湖荡浅滩上不修边幅的苇草，划入明眸般的湖面上去了。于是，静谧的夜有了一支优雅的小夜曲，舒缓深沉地落在碧波上，溅起一腔共鸣。那时，水也有了它的柔情，它的思想。”

　　他写渔人老昌：“老昌盘坐在舱板上，无论如何都使你感觉到这一尊庄严的雕塑。一尊有思想的、有力量的雕塑。他的思想往往能在不言之中感化他人，启迪他人。他的力量也因此而远远超越他本身，不过只是潜在的力，蕴蓄的力……但我相信，它永远不会被风波吞没。虽然夜色裹挟了它。”

　　他说“来时路不能忘”：“我们总是在追逐远方的风景，为了所谓的梦想与前程，步履匆匆，却常常忘了出发时的模样……来时路从来不是褪色的回忆，而是刻在生命里的坐标，它标注着我们的起点，也指引着我们的方向。不忘来时路，不是要困在过去的时光里，沉溺于回忆无法自拔，而是要带着那些爱与初心继续前行。”书中也可以看到他不断前行的身影，为追求文学创作、书画艺术的新境界走南闯北，虚心向学。北京的袁鹰、南京的忆明珠都给他的散文集写过序。

　　南频写我们共同的朋友孔祥东：“人生就这么充满乐趣。有趣的人会把平凡的生活过成诗，而这诗从不是奔赴远方的奢侈，而是在自己的内心深处和挚爱中，于平凡日常里见真趣。”我想，梅南频也是这样一位有趣的人，所以《泥画》能成为一本“见真趣”的书。